
Starstruck: Hands of Time is a story-rich rhythm adventure game where you play guitar and abuse time travel! Control a giant hand destroying a miniature town, or play as the two guitarist kids living in it. For extra fun, optionally plug in a Guitar Hero controller!
Modeled estimate, not a reported figure. How we estimate →
Media

About

Stats
All-time low is the lowest price we've recorded for this game since we started tracking it.
Languages: English*, Japanese, Russian, Korean, Portuguese - Brazil, Spanish - Latin America, Simplified Chinese*languages with full audio support
Engagement
Hours played at review time, across 44 reviews with recorded playtime.
Reviews
Themes across 44 recent reviews and how positive each mention is. A keyword signal, not full sentiment analysis.
positive critical· bar length = how often the theme comes up
Reviews
Supremely pretty game, besides the aesthetic being phenomenal the claymation added so much flair. Its a good story with some thought provoking overtones, and the guitar sections are fun to play without overstaying their welcome. The characters are awesome too.
Wow, je ne sais même pas où commencer. Je pensais au départ que cette chose n'était qu'un simple jeu indépendant comme on en voit tout le temps, avec un scénario un peu déjanté mais sans prise de tête et un gameplay simple et efficace à la Guitar Hero... Grossière erreur. En plus d'être un jeu vidéo, Starstruck: Hands of Time est aussi et surtout un OVNI, un trip, une expérience étrange... C'est une anomalie de niche qui ne fait pas beaucoup parler d'elle mais qui cache bien son jeu. Elle se fait discrète au point que tomber dessus parmi les milliers de recommandations Steam relève du miracle. De toutes les reviews que j'ai pu faire, celle-ci va probablement être la plus dure à écrire car ce jeu arrive à mettre des mots sur des pensées et des émotions rares liées à la création et au désir de devenir quelqu'un, et ce d'une manière à la fois simple dans la forme, mais étonnamment complexe dans le fond. Simple dans la forme, oui. Un peu comme de la pâte à modeler et ça tombe bien, car c'est justement ce que l'on retrouve comme direction artistique ! En effet, il y a un aspect "Claymation" et "DIY" qui renforce le contexte imaginatif et métaphorique du jeu. Les personnages sont donc en pâte à modeler, la ville est un diorama, l'intérieur des maisons est en carton, et la plupart des autres éléments du décor sont en papier, en plastique ou en argile. Le rendu final est vraiment excellent et la ville est agréable à explorer malgré sa petite taille, un peu à la manière d'un tapis de route pour enfants, lorsqu'on laisse l'imagination faire le reste. C'est très plaisant ! Je vais maintenant parler de l'histoire qui, comme vous l'aurez compris, représente l'intérêt principal du jeu, pas seulement en termes d'intrigue, mais surtout en termes d'impact sur le joueur. On incarne donc un voyageur temporel venu d’un futur lointain où la terre est ravagée par une mystérieuse moisissure, une entité corrosive qui envahit tout en se nourrissant des doutes, des passés douloureux et des conflits intérieurs des humains, jusqu'à les changer en statue. Cette moisissure, appelée en anglais "The Mold" et qui change constamment de forme, est un symbole d’une humanité qui a perdu son âme, sa créativité et son authenticité. Et donc, après être retourné dans le passé depuis notre vaisseau spatial, notre mission est de retourner dans la petite ville où est née The Mold afin d'empêcher que la catastrophe se produise avant qu'il ne soit trop tard. Pour cela, on devra observer deux adolescents musiciens, Edwin et Dawn, qui rêvent de gloire et de créer quelque chose de vrai avec leur musique, et qui sont malgré eux liés à The Mold à cause de leurs pensées négatives, nées depuis leurs envies malsaines de célébrité et de légitimité à s'exprimer. Au programme, des phases d'exploration et des phases musicales à la Guitar Hero ! D'ailleurs, les musiques sont tout simplement géniales, autant vous dire que ma playlist en est ravie ! Il y a également des phases particulières dans le jeu où depuis notre vaisseau spatial, on peut utiliser notre main pour interagir avec la ville et tout détruire afin d'ouvrir de nouveaux chemins pour Edwin et Dawn, à la manière d'un ange gardien destructeur. Ce qui m’a le plus marqué dans Starstruck, c’est sa façon pertinente et expérimentale de traiter de mal-être spécifiques liés à plein de tabous que l'on peut ressentir dans n'importe quel processus de création, et le fait d'avoir réussi à retranscrire tout cela dans un jeu vidéo, qui est un média vraiment complexe pour ce genre de thématique... Chapeau. Derrière les personnages pleins de vie, les musiques joyeuses et les moments absurdes où l'on se balade dans la ville avec une main géante, le jeu pose une question toute simple mais terrifiante : est-ce qu’on peut vraiment créer quelque chose d’authentique dans un monde où tout a déjà été fait ? Starstruck nous montre que la peur de n’être qu’une copie, la jalousie, le désir de gloire, la pression de plaire... Tout ça, c’est de la moisissure qui ronge lentement nos âmes. Et pourtant, malgré cette angoisse, le jeu nous prend par la main (littéralement) et nous murmure que malgré les embûches, l’acte de créer reste noble et nécessaire. Donc tout cela est bien beau... Mais ! Starstruck: Hands of Time ne peut pas faire l'unanimité chez tout le monde, le jeu est beaucoup trop niche dans son concept et sa conception et il aborde un sujet beaucoup trop spécifique pour que cela touche un grand nombre de personnes. Comme je l'ai dit tout au début, il faut prendre ce jeu comme un trip artistique et être un minimum intéressé par l'art en général pour apprécier ce qu'offre Starstruck. On ne fait rien d'autre dans ce jeu qu'explorer, jouer de la guitare et détruire des maisons à l'aide d'une main géante. Donc si vous vous attendez à du gameplay pur, passez votre chemin. Ce jeu est surtout destiné aux personnes qui aiment vraiment s'immerger dans un univers atypique avec un scénario aussi joyeux qu'angoissant. C'est maintenant le fameux moment où je donne ma note, qui peut paraître plutôt faible quand on voit le nombre d'éloges et de louanges que j'ai pu faire au jeu... 6/10. C'est une note sévère, j'en suis conscient. Je voulais lui mettre un point en plus mais après réflexion, je préfère quand même les autres jeux auxquels j'ai pu donner un 7/10, j'ai donc décidé qu'un 6/10 conviendrait mieux, tout simplement. Ah, et le jeu n'est malheureusement pas traduit en français. Je ne sais pas si ce point a indirectement influencé ma note étant donné que le jeu vient d'une toute petite équipe indépendante, donc je ne lui en tiens pas vraiment rigueur. Mais c'est tout de même dommage. Même si à titre personnel, j'ai pu comprendre les dialogues dans leur globalité bien que je ne sois pas bilingue, un jeu qui se veut si atypique, si riche en références culturelles et si touchant se doit d'être découvert dans sa langue natale. C'est tellement un frein colossal pour les personnes qui ont du mal avec la langue anglaise, mais bon, c'est comme ça ! En tout cas, je conseille grandement ce titre aux personnes friandes d'expériences originales et qui aiment la bonne musique. Starstruck: Hands of Time est un titre que je suis ravi d'avoir découvert, c'est littéralement le jeu le plus rare auquel j'ai pu jouer. J'attends donc avec impatience le prochain projet de Createdelic ! Merci beaucoup de m'avoir lu et bonne découverte !
Very fun game, love the many different art and media styles mixed into the game. The rhythm aspect is also very enjoyable. Over arching theme/story is nice and easy at first but got very odd towards the end. I genuinely had not a clue what was going on. That and in order to complete the game there was large swaths of empty space you had to travel for no reason. You also had to watch end credits to official get to the end of the game. I found myself getting impatient as I watched text roll across my screen after sitting and staring at a black screen for a few minutes. Outside of really the ending though, the game is fun and worth the purchase.
Esse jogo é muito difícil de descrever. Claro, dá pra dizer que é um joguinho de ritmo com uma leve exploração de mundo aberto, com o diferencial de muitas formas de mídia que se mesclam em um visual único. Mas esse jogo é bem mais do que aparenta. A história fala sobre relações, sobre arte e música, acontecimentos históricos, sentimentos que moram no profundo do nosso peito e não mostramos pra ninguém, sapos. Eu me peguei chorando no final desse jogo relativamente curto, mas muito profundo. Agradecimentos ao Alex Foffano por ter feito uma localização maravilhosa desse game em Português. Se você gosta de indie com I maiúsculo, que não tem medo de se reinventar e quebrar o molde, experimenta esse jogo. Nota 10!!!
i've never seen a game that hates the moon so much. the only thing on the moon is fascism. don't go to the ♥♥♥♥♥♥♥ moon. starstruck is a media studies type of game. it's experimental, it's playful, it has something to say, and it has a trust in the player to keep up when it complicates things. i didn't really like playing it, perhaps because it trusted me a little too much and i didn't hold up my end. i think there's a lot i didn't crack into with a surface-level unfocused playthrough, and because of that my thoughts didn't get a lot further than the buttons i was pressing. makes me want to start a book club for interesting and complicated games. not a lot of games have the thematic depth, or even the appearance of it, to make me want someone else to help me dig into it. i hope this team is able to make more some day.
A quirky little art game with an intriguing mish mash of ideas that don't quite coalesce into a full rounded work but that shouldn't stop you from giving it a look. The writing is surprisingly sharp at times with a few good gags carrying it through. Music is a mix of good to adequate although the actual balance for the song charts is all over the place in terms of difficulty across the game so be prepared to either get good very fast or knock the difficulty down. The giant hand mode is a nice diversion even if there's only a handful of stages. Plus there's a semi-frequent appearance of mixed media (Physical models! They lit something on fire!?) which should keep you interested in the title even as it sort of comes apart at the seams - personally I found it difficult to determine what the writer was really interested in saying since it opens a lot of threads for the small cast of main characters (4) as well as some larger narrative ideas but they struggle to connect, some land and some don't. Recommend for its short run time regardless and might leave you with a few ideas to roll around that skull of yours.
Круто! Узнала я об этой игре из отзыва на YIIK. Человек сказал, что в ней принимали участие авторы, и он не соврал. Главными художником и композитором сия проекта стали братья Аллансоны - Брайан и Эндрю соответственно. И это чувствуется. Я люблю юиик всем сердцем и эта игра даже как-то отдаёт им. Но не будем сильно о нём Игра небольшая. У меня заняло пройти 7 часов, правда под конец случился конфуз и пришлось проходить всё заново. Спойлерить не буду, но когда Хэдли предложит вам серьезный выбор, не выбирайте нижний. Там ничего нет, буквально, только УДАЛЕНИЕ СОХРАНЕНИЯ БЛ* Это один из минусов, отсутствие сохранений. Из-за этого нельзя посмотреть концовки, а их две. Это печально, и тот случай что я описала, сильно меня подбил Геймплей незамудрённый, ходилка-гитар Хиро, ну и говорят что элемент Катамари, но хз, не играла. Как писали в комментариях, напоминает серию Mother, да и сам Эдвин на гг первых двух частей чем-то смахивает. Но это классика данного жанра. Игра на гитаре на клавиатуре это конечно нечто, благо есть режим без рук. Не быть мне гитарным героем (и не собрать все достижения) Сюжет, как подобает всему, к чему приложена рука Аллансонов, запутанный, но в целом есть не просит. Я бы сказала, будто бы чего-то не хватило, оставив после себя горькое послевкусие недосказанности. Но в целом нормально Музыка. Всё же, не могу не сравнивать эту игру с Юииком. Писал её Эндрю и участвовали знакомые лица, например Нико Цакалакос и Грейс Келли. Композиции мне в целом понравились, особенно финальная песня с Дон. Гитарные соло крутые, на них всё и крутится. Но вообще музыка на любителя так то, кому-то зайдёт, кому-то нет. Так, прикольно. За локализацию отдельный респект Персонажи приятные и за ними интересно наблюдать. Хэдли вообще лапочка, только из-за него одного можно уже проходить игру. (Дон это юная Велла из юиик, change my mind) Overall. Довольно интересный и весёлый экспириенс на пару вечеров. Я не затронула тему дизайна, но он действительно просто невероятный, этот хэндмейд и пластилиновые персонажи выглядят суперски и необычно Так что в целом советую. Цена конечно кусается, но по скидке взять очень даже можно. Мне очень понравилось. Минус балл только за СТЁРТОЕ К ЧЕРТЯМ СОХРАНЕНИЕ Совет, читайте гайд от Verreaux Отзыв очень поверхностный, чтобы не спойлерить
sick ass game.
this rocks
I liked it when they started talking about nazi germany
Related
Related
Trends
Modeled estimate over time, reconstructed from Steam's monthly review histogram.
Audience
Estimated from the language of this game's reviews — a proxy for where players are, not official Steam demographics.
Related
| Magnetic: Cage Closed | $130.3K | 344 | 67% | $14.99 |
| LAPIN | $130.3K | 352 | 94% | $18.99 |
| Hold Me Tight All Night, Onii-chan! | $130.3K | 456 | 96% | $15.99 |
| The Last FARMER | $130.4K | 309 | 57% | $12.99 |
| I, Zombie | $130.2K | 2.6K | 84% | $1.99 |
| Bloody Good Time | $130.5K | 1.1K | 78% | $4.99 |