“Soy Javier Milei y tengo una pregunta para hacerte. ¿Acaso un hombre no tiene derecho al sudor de su propia frente? No, dice el peronismo, pertenece a los pobres. ¡No! Dice el hombre del Vaticano, pertenece a Dios. ¡No! Dice el Frente de Izquierda, le pertenece a todos. Yo rechacé esas respuestas. En vez de eso elegí algo distinto, elegí lo imposible... elegí Rapture.”
BioShock entró a mi vida con un gameplay de Vegetta777, específicamente del Infinite; un título mucho más cuidado que las dos entregas anteriores y, por eso mismo, antes de jugar la duología de Rapture exploré las calles de Columbia. Pero no pasó tanto tiempo. Hacia el final de la época de la PS3 jugué algo que no llegué a comprender del todo, aunque ahora, teniendo conciencia de muchas más cosas, me doy cuenta de que BioShock, específicamente Rapture, es la fantasía de cualquier libertario.
La historia de BioShock, sin duda alguna su punto más fuerte, nos lleva a conocer Rapture, una ciudad bajo el océano creada por el héroe de Javier Milei, Andrew Ryan, si este existiera. Un hombre que se impuso a todas las variantes políticas y religiosas de su época y erigió su propia ciudad basada en sus ideales, que desde mi punto de vista eran bastante libertarios.
Cuando llegamos a la ciudad la encontramos destrozada y llena de personas completamente locas. No por culpa del fentanilo, sino del ADAM, una sustancia que reescribe el genoma o algo por el estilo. Pero lo que más destaca son las grabaciones que encontramos, porque son las que te ponen en contexto y ahí es donde radica, para mí, el verdadero mensaje de BioShock.
En varias oportunidades encontramos audios de científicos, médicos, artistas o gente poderosa que llega a Rapture atraída por las promesas de libertad de Andrew Ryan, y es justamente esa misma libertad la que termina destruyéndolos. El no tener a nadie que critique tus decisiones, combinado con una sociedad elitista que comparte ideales egoístas, todo mezclado dentro de una ciudad construida únicamente porque le dijeron a su creador que era imposible, da como resultado un entorno hostil tanto para los trabajadores comunes, porque alguien tenía que mantener la ciudad funcionando, como para los propios elitistas, que, dicho sea de paso, criticaban al mismo Ryan.
Esto se ve reflejado en varios personajes. Como Sander Cohen con su locura artística, Tenenbaum, que en un audio se queja de que otro científico era muy parecido a Mengele cuando ella misma terminó creando a las Little Sisters secuestrando a las hijas de los habitantes de la ciudad, o Steinman intentando alcanzar una belleza perfecta con si bisturi.
Otro punto importante es la revelación que ocurre cerca de la mitad del juego. Una escena que explora muchísimas cosas a nivel narrativo y que incluso logra impactar al propio jugador. La frase “Would you kindly...” o “¿Quieres...?” se puede extrapolar a muchas situaciones de la vida, donde un simple pedido disfrazado de simpatía, o el hecho de querer quedar bien con alguien, nos lleva a hacer cosas que en realidad no queremos. Una forma de manipulación bastante soft o capaz algo mas.
Y sobre el final... es un desastre. Todo lo que el juego venía proponiendo se siente un poco abandonado en favor de algo que, si bien no está tan alejado de lo que vimos durante toda la aventura, resulta bastante más perezoso y mucho menos significativo que todo lo anterior.
Sacando el punto fuerte de la obra, BioShock Remastered tiene bastantes problemas. En primer lugar están los bugs. Cosas como cubrirte de jefes o enemigos y que recuperen la vida en tu cara. De hecho, me pasó con Sander Cohen. Errores gráficos relacionados con los efectos de los plásmidos, assets que salen volando, cuerpos de enemigos que hacen cualquier cosa y, para mí, el bug más molesto de todos, que una Little Sister corra hacia vos durante una misión de protección y la pibita te bugee, impidiéndote avanzar.
Y en segundo lugar está cómo se siente el juego hoy en día. Tiene casi veinte años y eso se nota en ciertos aspectos. El movimiento, las armas, que no transmiten el feedback que deberían, o lo vueltero que se vuelve por momentos. Igual, son problemas relativamente menores. En líneas generales no limitan demasiado la experiencia y uno ya sabe a lo que viene cuando decide jugar algo de esa época.
La obra de Ken Levine es un obligado para cualquiera al que le gusten los videojuegos. Todo lo que representó y sigue representando para este medio es enorme. Cada tanto sale un juego que se parece un poco a BioShock y la gente se vuelve loca. Pero no es solamente eso. Es lo que te hace pensar, lo que te genera, lo que te hace cuestionar.
Si lo jugaste de chico y te quedó la sensación de que era "un juego de tiros con poderes", realmente deberías volver a jugarlo. Porque el mensaje de BioShock crece a medida que pasa el tiempo. Y más todavía cuando empezás a mirar el mundo que te rodea.
Jugalo, quieres?
8.8/10
